http://mephisto-blog.fr/2007/08/31/la-conference-de-chicho-du-30-aout-2007/

La première différence entre Chicho et tous les autres profs, c’est que justement il ne parle pas. Il ne théorise pas, ne gouruise pas sur le sens de la vie et de la danse, etc… En fait il ne parle presque pas.

Les rares fois où je l’ai vu commenter en cours un mouvement ou une dynamique c’était pour dire “attention, c’est subtil” c’est-à-dire ne force pas, ou pour rapeller qu’il faut faire attention car on a un partenaire dans les bras et donc ne pas lui faire mal (genre mollo sur la sacada arrière).

Autre différence avec tous les profs que j’ai connu c’est que Chicho finissait toujours son cours en reduisant la piste de bal par quatre ou cinq avec des chaises jusqu’à ce qu’on soit complétement serrés, et nous laissait danser dans l’esprit et les conditions du bal deux derniers morceaux du cours en y intégrant ou pas les dynamiques qu’on avaient explorées.

La seule fois ou je l’ai vu prendre la parole pour parler publiquement du tango, c’était avant son retour en Argentine il y a deux ans. Il me semble que c’était à l’occasion d’une manifestation du Temps du Tango vers Alésia. Il avait voulu pouvoir échanger avec les tangueros parisiens.
Et là, pour une fois, il a parlé et pratiquement uniquement de cette fameuse essence du tango : “deux partenaires et la musique”, “le respect, la communication et la fusion dans la musique” et je ne l’avais jamais entendu formulé aussi clairement, simplement et humblement.

En tant qu’élève je suis sur de n’avoir jamais été volé ou trompé en quoi que ce soit.
Maintenant si cela m’a pris du temps et pas mal d’erreurs pour aboutir à mon propre cheminement dans la danse; ce n’est pas la faute des profs ni des autres danseurs.

Bon tango à tous !

Bravo les gars et toutes mes félicitations pour votre humilité, votre tolérance, votre ouverture d’esprit et le respect de ceux qui ne pensent pas comme vous. C’est dans ces moments là qu’on se sent vraiment fier d’appartenir à une belle “communauté”.

De toute manière, savoir si la musique de Piazzolla est du tango ou pas est un débat sans fin… A la limite, ce n’est qu’une question de vocabulaire.
Ce qui est certain,
- c’est que sa musique est différente de ce qui existait avant. Il a transgressé un certain nombre de règles de compositions jusque là inviolé.
- Que sa musique n’est pas du tout adapté aux danseurs. D’ailleurs il ne se souciait pas d’eux, contrairement à ces prédecesseurs.
- Même si sa musique à des points communs, il a écrit dans un esprit différent du tango traditionnel. Il n’y a qu’à essayer de danser dessus en mode traditionnel, pour se rendre compte à quel point on n’a pas de feeling à danser cette musique de cette manière (mais c’est vrai qu’il y a quelques rares exceptions, en particulier ses musiques douces, comme Oblivion ou la Milonga del Angel. Je me rappelle d’ailleurs d’une magnifique démo d’Adrian et Amanda Costa).

Ce que je voulais dire c’est qu’un genre musical est écrit avec un certain esprit. On doit donc avoir une manière de danser qui correspond à la musique, et qui respecte cet esprit. Et pour comprendre l’esprit, il faut comprendre la culture. Donc, non, toutes les manières ne sont pas valables.

J’expliciterais un peu plus tout ca sur ton nouveau sujet sur l’essence du tango, mais là je vais me coucher :-).

Pour moi, une danse doit être le reflet de la musique. Vu que musicalement, le tango obéit à des règles strictes, la danse en va de même. Les argentins, à force d’expérience, ont trouvé une manière adéquate de danser sur la musique, qui respecte l’essence et l’esprit de la musique. Cela s’appelle le tango traditionnel.

Donc, je ne suis absolument pas d’accord avec tous ces parisiens qui pensent qu’en tango, on danse comme on veut. C’est totalement absurde, l’évolution du style de la danse doit avoir ses limites tout comme la musique a ses limites, même si à l’intérieur de ces limites, la créativité peut être totale.

Quand on considère cela, les ‘gardiens du temple’ ont parfaitement raison de critiquer. Ils veulent mettre des limites à un cadre culturel.
Car en réalité lorsqu’il n’y a pas de cadre à une culture, la culture devient ‘aculturel’. Elle devient vide, perd son essence, sa saveur, sa passion, son esprit. Chicho vient d’en faire l’expérience. Toutes les grandes cultures de ce monde ont été bâties dans un cadre bien défini, avec des limites plus ou moins larges mais strictes, que les gens ont su entretenir au fil des années avec passion. C’est aussi valable pour le tango.

Cet entretien ne peut qu’entraîner de nombreux commentaires. Ceux-ci toutefois peuvent s’enliser dans l’incessante et stérile querelle entre « anciens » et « modernes » comme de nombreux commentaires publiés sur le site de Méphisto en sont la malheureuse illustration. Dérive d’autant plus malvenue que les propos de Chicho visent à l’évidence à calmer cette querelle.

Que certains sautent sur cette occasion pour fustiger ceux qui jugent Chicho comme un « grand » du tango, en leur attribuant l’aveuglement de « thuriféraires », tombent dans ce travers.

Ne parlons pas de ceux qui critiquent vertement Chicho alors qu’ils ne l’ont jamais vu danser et encore moins pris de cours avec lui.

Il est curieux que le seul point des propos de Chicho qui retienne l’attention des commentateurs soit l’expression de son regret de n’avoir pas transmis « l’essence du tango »
Malheureusement, il ne peut définir cette « essence » ; comment la réduire à la seule relation entre partenaires ? : « l’enlacement et la personne avec laquelle tu danses »
Est-ce l’atmosphère des milongas « traditionnelles » ?

Cette « essence », notion immatérielle, nous semble impossible à enseigner.

Aucun reproche pour nous à Chicho qui ne renie pas l’enseignement qu’il a prodigué et qu’il poursuit.
Qu’il conserve surtout son exceptionnelle créativité.
Nous lui souhaitons de réussir à transmettre cette « essence »

Sebastian Arce et Mariana Montes qui ont fait les mêmes constatations que Chicho sur les dérives de certains de leurs élèves ( ou d’élèves de leurs élèves …… ) ont tenté d’introduire dans leur enseignement la recherche du « ressenti », la prééminence de la communication sur la reproduction d’un mouvement préétabli.
A cette approche que certains, dont nous-mêmes, ont apprécié, d’autres de leurs élèves ont réagi très négativement :
« Je n’ai pas besoin qu’on m’apprenne à ressentir, je ne suis pas là pour ça, je ressens très bien »
« Cela devient de la métaphysique…. »
Peut être que n’étant pas argentins, nous resterons toujours étranger à cette « essence du tango »

A l’heure d’aujourd’hui, ces enseignants exceptionnels que sont Chicho, Sebastian et Mariana ainsi que quelques autres intègrent parfaitement dans leur enseignement l’analyse du mouvement et la musicalité dans le respect des racines de cette danse. On ne peut que se féliciter qu’ils cherchent à parfaire leur enseignement en s’interrogeant sur la manière de transmettre cette « essence du tango» qu’ils possèdent.

N’oublions pas la seconde partie de l’interview : improvisation et musique.

Nous retiendrons la remarque de Milena Plebs : « …l’interprétation musicale n’est pas littérale …….. ce qui est merveilleux dans le tango c’est la possibilité d’utiliser la musique de façon aléatoire et personnelle »

C’est sans doute le talent exceptionnel de Chicho d’improvisation dans l’interprétation musicale qui lui vaut les critiques des « traditionnels » qui se prennent pour les gardiens du temple et qui ne peuvent imaginer que leur danse puisse évoluer dans son aspect extérieur sans perdre de son intériorité.

Comme le lecteur l’aura compris nous sommes et restons admirateurs tout en gardant notre esprit critique